Apie renginį
Запрошуємо на вечір, присвячений модернізму – епосі, що назавжди змінила мову класичної музики. У виконанні відомих київських музиканток – скрипальки Мирослави Которович та піаністки Олени Жукової – почуємо світові шедеври.
На початку ХХ століття композитори відмовилися від надмірного пафосу на користь тонких смислів, асоціацій та чистого звуку. Ця програма виглядає як діалог між французькими майстрами модернізму та українським композитором, який знайшов у Парижі свій творчий дім.
Сезар Франк – це інтелектуальна глибина та органічність. Його музика стала містком від романтичної традиції до імпресіонізму. У паризьких залах його спадщину шанували як "золотий стандарт".
Творчість Габріеля Форе – це втілення вишуканого французького смаку. Форе вмів працювати з формою дуже тонко, без зайвого драматичного тиску. Його музика – це світ елегантних півтонів.
Клод Дебюссі перевернув уявлення про те, як музика може "малювати". У творах Дебюссі звук стає самоцінним, він мерехтить і змінюється, як світло в імпресіоністичному живописі.
Ерік Саті був тим, хто насмілився зняти з музики "важкі шати" традицій, відкривши шлях до простоти, яка насправді є дуже глибокою.
Українець Федір Якименко не був просто гостем у Парижі – він був активним учасником тамтешнього музичного життя. Його твори, зокрема "Шість українських п'єс" (Op. 71) та інші опуси, видавалися у відомому видавництві "Alphonse Leduc".
Якименка часто називають "французькою зіркою українського модернізму".
Він поєднував витончену європейську техніку письма з українською мелодикою. Перебуваючи у Парижі, він не загубився у французькому модернізмі, а навпаки – через нього пропустив власні ідеї.
На сцені – скрипалька Мирослава Которович та піаністка Олена Жукова. Мирослава Которович – українська скрипалька, заслужена артистка України, доцентка кафедри скрипки Національної музичної академії в Києві. Дочка видатного скрипаля Богодара Которовича та арфістки Наталії Кметь. Була солісткою камерного оркестру Kremerata Baltica під керівництвом легендарного Гідона Кремера та Національного камерного ансамблю “Київські солісти”.
Олена Жукова – піаністка клавесиністка, доцентка кафедри камерного ансамблю Національної музичної академії України, Брала участь у численних концертах як солістка, ансамблістка та концертмейстерка у провідних залах міст України та за її межами, зокрема в Аргентині, Великобританії, Норвегії, Нідерландах, Південній Кореї, США, Угорщині, тощо. Співпрацювала з провідними музичними колективами міста Києва. Лауреатка і дипломантка низки міжнародних конкурсів.
Дует музиканток такого рівня обіцяє слухачам не просто виконання програми, а глибоке занурення в епоху сміливих відкриттів та справжньої краси.
Виконавиці:
Мирослава Которович – скрипка (Київ)
Олена Жукова – фортепіано (Київ)
Програму буде оприлюднено незабаром
Про виконавиць:
Мирослава Которович – українська скрипалька, заслужена артистка України, доцентка кафедри скрипки Національної музичної академії в Києві. Дочка видатного скрипаля Богодара Которовича та арфістки Наталії Кметь. Навчалася в Київській спеціалізованій музичній школі імені Миколи Лисенка, а потім у Національній музичній академії України. Але справжньою “європейською консерваторією” для неї стала десятирічна концертна діяльність у складі камерного оркестру Kremerata Baltica під керівництвом легендарного Гідона Кремера. З цим колективом вона гастролювала по всьому світу, виступаючи на найпрестижніших сценах.
Паралельно протягом 12 років була солісткою, концертмейстерккою і заступницею керівника з творчих питань Національного камерного ансамблю “Київські солісти”. У 2013 році Мирослава заснувала камерний ансамбль “АртеХатта” – творчу майстерню для авторських музично-театральних проєктів у жанрі музичної новели (“Роль для скрипки”, “Сотворіння”, “Скрипкові капризи”, “Сходами”, “Намисто з дитячих мрій” та ін.), про один із яких у 2000 році було знято фільм у циклі передач “Варіації на тему”, а проєкт “Сотворіння” втілився в однойменний сольний CD-диск.
Скрипалька активно концертує, є наставницею низки молодих скрипалів, а також входить до складу журі численних музичних конкурсів.
Олена Жукова – клавесиністка, доцентка кафедри камерного ансамблю Національної музичної академії України, засновниця класу клавесина в Інституті музики імені Глієра. Брала участь у численних концертах як солістка, ансамблістка та концертмейстерка (клавесин та фортепіано) у провідних залах міст України та за її межами, зокрема в Аргентині, Великобританії, Норвегії, Нідерландах, Південній Кореї, США, Угорщині, Франції тощо.
Лауреатка міжнародних конкурсів, зокрема першої премії у двох категоріях Міжнародного конкурсу гри на клавесині Ванди Ландовської (м. Руво ді Пулья, Італія, 2014), першої премії International Tadini Competition (Lovere, 2016) та ІІ премії конкурсу Pietro Argento Competition (2017).
У 2000 році звернулася до історично-орієнтованого виконавства на клавесині, яке поєднує з академічним. Брала участь у виступах ансамблів “Ars Amarilli”, “Secundum Аrtem” (започатковані нею), “Kiev-Baroque”, “Art-Offertorium”, “Collegium Kyiv” та ін.
Має фондові аудіо-записи у Національній радіокомпанії України, у Великій Британії вийшов CD “Great Olde European Music”, створений за її участі. 2017 року вийшов CD клавесинної музики “Harpsichord Mystery”.
У складі проекту Two violins представляла Україну протягом Зимових Олімпійських ігор в м. Пхьончанг та м. Сеул (лютий, 2018) у межах Юнацьких Олімпійських ігор (м. Буенос-Айрес, Аргентина); джазовому фестивалі ASUJAZZ (м. Асунсьон, Парагвай, 2018).
Учасниця багатьох фестивалів в Угорщині, Італії, Великобританії, Норвегії, Нідерландах, Польщі та ін.
У складі оркестру Collegium Musicae Antiquae Varsoviensis як клавесиністка та виконавиця Бассо контінуо брала участь у постановці Вівальді "Тріумф Юдіфь" в варшавській Opera Kameralna (2023).
Брала участь в майстер-класах Кетіла Хаугзанда, Тона Коопмана, Мартена Жестера, Жака Ога, Владислава Клосевича, Марека Топоровскі, Ельжбети Стефаньської, Бернгарда Білітера, Мишеля Ульмана, Алін Зільберайх, Крістофера Стембриджа, Менно ван Дельфта, Річарда Егарра, Коліна Бута и Керол Черазі (клавесин), Фредеріка Агесі, Філіппа Бьянконі, Терез Дюссо, Філіпа Антремо, Бернда Гьецке, Джея Готліба, Михайла Аркадьєва, Ноеля Лі (фортепіано); Міхала Каньки, Марчина Сенявського, Гжегожа Котова, Алексіса Гальперіна, Шмуля Ашкеназі, Діани Лігеті, Роберта Кулека (камерний ансамбль).
Концертний зал працює відповідно до безпекових рекомендацій Львівської міської ради.
Квитки можна придбати:
- у касі Органного залу щодня з 13:00 до 19:00
- онлайн на https://lviv.kontramarka.ua/uk/concert/lvivskij-organnyj-zal-533.html
//Ця подія буде цікава відвідувачам від ~7 років.//